Entrevista con Noemi Blager

Una conversación con Noemi Blager, encargada de la exposición itinerante Lina Bo Bardi: Together ha debutado en 2012 en el British Council Gallery de Londres y hoy está en tour por toda Europa.

¿En qué modo la arquitecta Lina Bo Bardi, de origen italiano, se ha afirmado en Brasil?
Lina nació en Roma en 1914. Tras haber conseguido la licenciatura en arquitectura, se transfirió a Milán, donde trabajó con Gio Ponti, dando su contributo a numerosas publicaciones. Line hizo propios los valores del movimiento modernista y concibió la arquitectura como un medio para mejorar la vida de las personas. Pero durante los años de la guerra asistió a una enorme destrucción y desafortunadamente no consiguió nunca realizar un proyecto arquitectónico en Italia. Tras el conflicto, se deludió mucho ante la situación política de su país. En 1946 se casó con Pietro Bardi, mercader de arte y periodista, con el que se embarcó hacia Sudamérica. En Brasil conocieron a Assis Chateaubriand que invitó a Bardi a fundar y dirigir un museo de arte contemporáneo que se convirtió después en el MASP, proyectado de la mismísima Lina. Para Pietro y Lina ésta fue la oportunidad de crear programas innovadores para un museo de arte. Lina era contraria a la idea de los museos como mausoleos del arte y estaba convencida que deberían ser escuelas de vida, donde las personas pudiesen entrar en contacto con el arte, experimentar y aprender sin distinción entre el arte con la "A" mayúscula y aquélla con la "a" minúscula. Lina se enamoró de Brasil, de su gente, de su cultura, de la africanidad del país y de los aspectos sociales que distinguían a su pueblo.

¿Cuál era su filosofía en relación con la arquitectura?
Creo que haya un nexo interesante entre Lina Bo Bardi y Jorge Luis Borges. Según el concepto de "lectura es escritura" de Borges es el lector que completa la historia y sólo entonces la literatura puede existir. Lina defendía que la arquitectura no puede existir hasta que el hombre no toma posesión del espacio de un edificio, dando vida a "una aventura humana que se desarrolla a lo largo del tiempo". En sus escritos Borges no guía al lector con adjetivos o descripciones, por que sólo la narrativa esencial afecta al lector y le permite "crear" su historia.También la arquitectura de Lina es esencial - una organización ingeniosa del espacio que permite a las personas completarlo con su presencia y con su actividad. Es una experiencia que afecta a las personas, dándoles el poder. Sin las personas, la arquitectura sería incompleta.

© Matti Östling

¿De qué modo se ha desarrollado la idea de la muestra?
Cuando descubrí la obra de Lina Bo Bardi en Brasil, lo que me apasionó fue su enfoque de arquitecto europeo en relación con una nueva cultura. Observó el modo de vivir local - el comportamiento y la cultura de las personas - y buscó cómo representarlo en su trabajo. Quería contar esta actitud suya, en lugar de limitarme a mostrar sus edificios. Decidí probar a recrear su modo de trabajar, haciéndolo público y cercano a la experiencia de encontrarse en los espacios que ella había proyectado.Para hacerlo, pedía al cineasta finlandés residente en Londres, Tapio Snellman, que realizase una instalación cinematográfica que hiciese percibir la atmósfera de los edificios de Lina en San Paolo, concentrándose en particular en el SESC. En el SESC se reúnen personas de cualquier clase social, que realizan cualquier tipo de trabajo, desde la natación a los jugadores profesionales de ajedrez o profesores de bordado. Lina Bo Bardi ha transformado este edificio en un espacio único, al mismo tiempo público y familiar. Hay una enorme zona de living que - a pesar de las dimensiones - posee la intimidad de un espacio doméstico. Se trata de una especie de intimidad pública.

© Schnepp Renou

He querido implicar a la artista holandesa residente en Londres, Madelon Vriesendorp, dotada de una sensibilidad afín a la de Lina, pidiéndole que contribuyese a la instalación como tributo dedicado a ella.Madelon ha querido centrarse en este proyecto decidiendo que trabajaría con las personas, en Brasil. Así es como hemos organizado un workshop a la Solar do Unhão, el Museo de Arte Moderno de Bahía proyectado por Lina, donde los niños de la comunidad local han realizado construcciones con cartón reciclado, que Madelon ha recogido con objetos que ella misma ha producido y otras fabricaciones de artesanía local. La combinación de fabricados y de los vídeos de Tapio Snellman, en el interior del ambiente proyectado para la exposición, contribuye a crear la atmósfera particular que queríamos comunicar.

¿Cuál es la relación de Arper?
Arper comparte muchos de los valores centrales de Lina, que son fundamentalmente humanísticos. Su concepto de cultura mira la vida y el contacto con las personas y la naturaleza. Arper esta ofreciendo su propia contribución para difundir y acrecentar el conocimiento de la obra de Lina Bo Bardi sin limitarse a apoyar la exposición, apoyando además las ideas proyectuales de Lina a través de la realización de una re edición de la Bowl Chair diseñada por ella en 1951 y nunca industrializada. Esta experiencia tendrá como resultado la producción de una edición limitad - 100 piezas que serán donadas por Arper al Instituto Lina Bo y P.M. Bardi.

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