Beauty is often misunderstood as superficial, about appearance, something secondary to today's challenges. To us, however, it is exactly the opposite: a deep and rich quality that encompasses our hope for the future.

An interview with Marialaura Rossiello Irvine of Studio Irvine

An Interview with Jeannette Altherr of Altherr Désile Park Studio

An Interview with Jean-Marie Massaud

An interview with Peter Kunz

An Interview with Nipa Doshi and Jonathan Levien

The boundaries between home and work are gone. Now ‘living’ means all the different things we do in a day. Everything’s in flux, so anything is possible.

Arperにとっての「色」とは、単なる仕上げやデザインのチョイス以上のものです。「色」は、直感、バランス、光、遊び、他の要素と融合しながら私たちのコアバリューのひとつへと進化してきました。デザイナーや思想家との長年にわたるコラボによって、独特な色合いが生み出されてきました。ここでは、Arperの独特の色使いとその背後にある概念をカタチづくるに至った発想やデザイン、さらにはデザイナーたちの提言を紹介します。

Aston Club Low Back: An open embrace オープンな抱擁 ジャン マリ― マッソ―へのインタビュー

Kinesit Met: The anywhere office. いつでもオフィス アルテール　デジール　パークのジャネット　アルテールへのインタビュー

Mixu: Designed by you. あなたによるデザイン ゲンスラーのプロダクトデザインディレクター 　ダニエル ストロムボルグへのインタビュー

Kata: Artisan made soft tech. 職人技とテクノロジーの融合  アルテール　デジール　パークのジャネット アルテールへのインタビュー

オープンスペースは生徒たちを健康的なライフスタイルへと導き、心身の健康をもたらします。

Discover our selection of products to redesign safe and secure shared environments in the post-lockdown era, from offices and co-working areas to meeting rooms, in public spaces and waiting areas, at home.

Jean-Marie Massaud（ジャン・マリー・マソー）へのインタビュー

Lievore + Altherr Desile Park（リエヴォレ + アルテール デジール パーク）へのインタビュー

こういった概念が集結して、誰もが認める一つの確信となっています。それは「ソフトな」環境には、私たちの生活をかなり大きく変える力がある、ということです。

Catifa は「波打つ形で体を支える」というシンプルなアイディアから生まれたものです。

繋がり、感性、コンフォート、シンプルさ。

You have to keep both versions of sustainability in mind. Yes, I need to recycle and be as responsible as possible, but I also have to think about the big picture and where we are all headed.

The more people that can collaborate or work together the better. I am all for an open dialogue and exchange of ideas. That’s beneficial for everyone.

We discovered that all kind of objects — small or big, quotidian or design — can become interesting as long as we have the space to move around.

I always think about how voice works in design in a very simple way: you create a design language and then you modulate that tone based on your audience.

ファミリーの本質とは？

Lifelong learning is the new norm

待合室はオフィス等に足を踏み入れる一歩前の中間スペースです。

外部の人や仲間でいっぱいの講堂は、皆が集まり、協力する場です。

教室や図書室での先生、生徒、関係スタッフの活動は、事務スタッフの働きに支えられています。

机に向かって、自分の学習カウンターで、図書室や図書館で、学校でも大学でも、それ以外の場所でも集中さえしていれば、私たちはいつでも学習をすることができます。

今時の図書館は新旧の絶妙なバランスの上に存在します。

カフェテリアは日常的な活動の間に安らぎをもたらす場所であると同時に、仲間や友達と交流する場でもあります。

カフェや休憩エリアは交流や自然な会話の生まれる空間です。

今日の「アクティブラーニング教室」はあらゆる年齢の生徒一人ひとりのニーズに合わせたモジュラー式で柔軟性のある指導に役立ちます。

遊ぶということは、特に明確な目的を持たずに探訪することや、驚く自由を意味します。

All innovation starts as creative ideas, but not all creative ideas will become innovative ideas.

Design is partly about form giving, but it’s also about asking questions. It’s about observing behaviors, and then trying to synthesize all of those things into a process or an object or a system or an interface.

While the common idea is that a family of objects implies a series of commonalities, I am more interested in the differences between the objects.

The temporary has also something to do with your concept of ‘light’. Light because of limitation in time but also in the lightness of material and technique.

Intuition resonates with me as an art maker. It has more room in it than instinct or impulse.

Each piece is one of a kind, you can see it’s been touched, and held, and worked with. Over time, you see that everyone’s attracted to something different because everyone is unique, which may sound trite, but it’s also true.

We are literally standing on a spinning ball of erotic, explosive color. We don’t have a direct connection to the earth anymore. We’ve lost that knowledge.

I often find myself asking why I am crazy about a certain color - and I can't find the answer. It's just that it's the color I am passionate about.

Un gioco deve essere invitante, in qualche maniera. Può essere attraverso il colore o la texture o il fatto di porre un qualche genere di sfida; non deve essere qualcosa di tanto astratto da risultare invisibile a un bambino.

Play is at its most profound when it deals with the social dimension. For a long time, board games were things that people, even families, did together as a kind of social lubricant. It gave people an occasion to come together.

Emotional tenor affects a lot of the things we do. If these aesthetics really bring more joy, we become more affectionate, more open, more collaborative, creative, willing.

When you use a well-designed object or space it makes you feel better. The design is there, but you aren’t aware of it.

そのようなある種の混沌とした状況を受け入れるために、家具を人に合わせ、ソファーを従来の定義やコンテクストから解放したのが今回のモジュラーシステムです。

Paravan works well with all Arper collections, holding the different pieces together with a unified background. Just as Parentesit, Paravan is sound absorbing, and gives both an acoustic and visual focus to a space.

My experiences with Asian low seat culture informed the design. In Asia, you see people sitting on the floor or on low seats.

THE BOX, in collaborazione con Arper, presenta Ordine, Disordine e Caos, un progetto curato da Davide Fabio Colaci con Simple Flair, che coinvolge tre giovani designer chiamati a interpretare tre temi - ordine, disordine e caos - attraverso gli oggetti.

Arper and the London Design Museum launch Dine with Design.

Together is our new normal

Currently in development, Arper is creating a version of Cila designated for the learning sector designed by studio Lievore Altherr

Based in Barcelona, designers Alberto Lievore and Jeannette Altherr comprise Studio Lievore Altherr. In their nearly two-decade partnership with Arper, they have created some of the company’s most iconic collections, including Leaf, Catifa and Parentesit

A conversation with Maio, the Barcelona based architecture firm that developed the Arper booths projects for Salone del Mobile 2017.

Catifa Sensit Collection Designed by Lievore Altherr Molina, 2014

Excercises in the Essential

Arper は昨年、ニューヨーク初のショールームオープンにあたり、ソルヴェイグ・ファーランド氏とコラボレーションを行いました。 ファーランド

この機会に、Arper CEO の Claudio Feltrin（クラウディオ・フェルトリン）氏に Arper 独自のデザインアプローチについて尋ねます。

Kinesit, design Lievore Altherr Molina, 2014

Soft Technology: intuitive, intelligent, invisible

The demands of the office have changed. Technology has expanded the way we work. Our work no longer exists in one place at one time

今回この3人に、最新プロダクト、 Colina(コリーナ) と Zinta (ジンタ) の基本にある考えについて話し合っていただきました

The “office” is no more: we live, we work. We move seamlessly between spaces, states of mind, disciplines and ideas

デザインとは観察である：Antti Kotilainen（アンティ・コティライネン）氏対談

We construct our living spaces around ideas: of how we want to live, what we want to do or accomplish, who we want to be

ミラノ、ケルン、ストックホルム、ニューヨークに続き、ロンドンのクラーケンウェル地区に Arper 新ショールームがオープンします。

デザインは紙面や画面上だけでは存在し得ません。デザインとは、実際に作られ、完成され、使われ、見られるためにあるものです

ARPER IN ロンドン： 6A 対談

Arperのトレヴィーゾ工場へようこそ。通りを挟んで創業当時からの本社の向かい側に建てられたこの建物は、田園地帯に囲まれたアトリエのようなものです

イディアの中には長い間生き続けるものがあります。人類の歴史全体においてもこれまで何度も同じ思考がさまざまな規律の中で繰り返されてきた形跡が見られます。

革新的なプロセスを開発するにあたって技術的な実験は大変重要です。これを行うことによって新たな可能性を発掘し、その時点における限界を突破することができるのです。

The world functions as a network of living systems, constantly working together

生まれる デザイン JAMES IRVINE

住むための デザイン LIEVORE ALTHERR MOLINA

At Arper, we think about our work in many ways: about what elements or places influence and inspire us, and how that influence grows into larger ideas

ランゲンタール “DESIGNERS’ SATURDAY” カラーと コンテンツ

椅子やテーブルといった、シンプルなオブジェクトを見直したり、刷新したりすることはまだ可能でしょうか？何百年も前から発展してきたものに対して、まだやるべきことは残っているでしょうか？

The Amsterdam-based couple are responsible for the new images of Arper products displayed on this site

CATIFA： 1つの ファミリーに 属する5つの コレクション

Simon Pengelly 氏が Arper の哲学を解釈し

日本人デザイナー 岩崎一郎 氏は Arper の哲学とコンセプトを解釈し

Storm King Center に足を踏み入れるとスミスとカルダーの手がけたのびやかで擬人的なテーマによる作品に出会うことができます。

私たちは10年前からLievore Altherr Molina（リエヴォレ・アルテール・モリーナ）スタジオと共に仕事をし、大変充実した年月を送ってきました。