Géométrie organique

Nous voulions créer un système de tables basses qui soient en harmonie avec les collections d'assises d'Arper, qui sont destinées au secteur contract, mais aussi, de plus en plus, au secteur résidentiel. La collection devait être un passe-partout capable de satisfaire différents espaces et styles. Il s'agissait de trouver un équilibre entre les formes organiques et géométriques, en misant sur une esthétique plus chaude et plus tactile, en ligne avec l'approche d'Arper concernant les matériaux et les couleurs. Chaque table devait être neutre et polyvalente, tout en ayant sa propre personnalité. Deux concepts difficiles à faire coexister dans un seul meuble, mais qui sont à l'origine du développement d'un système d'éléments modulaires.

La beauté de Ghia réside dans les nombreux choix qu'elle peut offrir au sein d'un même système. L'idée était d'avoir une série de plateaux pouvant être combinés avec différents piètements afin de conférer à chaque table des caractéristiques distinctes. Solide et souple à la fois, le piètement central est plus iconique et sculptural, tandis que les pieds en bois reprennent l'archétype de la table, avec une touche plus délicate.

La variété en termes d'expression réside également dans les matériaux et les finitions, du plateau en MDF peint au plateau en bois en passant par la version en terrazzo. Ainsi, par exemple, un ensemble de tables basses peut avoir le même piètement, mais jouer avec des couleurs différentes pour le plateau et les pieds. Elles peuvent également être combinées avec des piètements différents, mais de la même couleur, ce qui confère à chaque pièce un aspect unique. L'étendue des possibilités apparaît surtout lorsque plusieurs pièces sont combinées pour former une constellation d'objets avec des tailles, des piètements et des finitions différents.

Dans les projets d'aménagement intérieur, la composition du mobilier définit en grande partie l'atmosphère d'un espace. Les designers font preuve de créativité dans le choix des couleurs et dans la manière de combiner différents objets. L'esthétique des tables basses Ghia peut être interprétée de différentes manières en jouant simplement sur les dimensions, les piètements et les finitions. Le système permet aux architectes d'intérieur de choisir la combinaison qu'ils préfèrent et de l'adapter à l'atmosphère et à l'agencement de leurs projets.

Par exemple, une table plus neutre et délicate laisse la place à un canapé iconique. Ou bien, dans les espaces où la vivacité s'exprime par les plus petits objets, le choix d'un plateau expressif comme celui en terrazzo rehausse l'atmosphère d'une certaine manière, tandis que l'utilisation du bois souligne un autre type d'atmosphère, plus douce, plus chaleureuse. Tels de petits îlots, les tables basses Ghia contribuent à organiser l'espace, en créant des recoins où se détendre un temps à côté d'un fauteuil, ou bien des paysages plus amples où la table basse devient la protagoniste centrale, entourée d'autres meubles.

Grâce aux dimensions réduites et aux nombreuses interprétations possibles de Ghia, nous imaginons cette collection dans les espaces les plus divers : dans une chambre ou dans un salon, mais aussi dans des espaces publics tels que les halls, les espaces de coworking ou les hôtels ; en somme, dans toutes les situations où le mobilier lounge trouve sa place. La flexibilité du système Ghia lui permet de dialoguer avec toutes les collections Arper.

Cette collection est axée sur l'équilibre. Notre idée était que la collection Ghia associe des meubles d'inspiration organique à des meubles plus formels ou d'inspiration industrielle. Pour y parvenir, nous avons travaillé très attentivement sur l'équilibre entre la géométrie et les éléments naturels. La table peut être au premier plan ou se fondre dans l'arrière-plan, elle peut être délicate ou sculpturale. Il s'agit d'un équilibre qui fait partie de la table, aussi bien seule qu'en combinaison avec les autres collections du catalogue Arper. Enfin, elle est en équilibre avec ce que nous attendons des espaces. Ces tables s'intègrent à l'environnement avec un langage délicat et expriment un véritable sentiment de bien-être.

Les matériaux et les couleurs ont été soigneusement choisis pour dialoguer entre eux, apportant chaleur et matérialité à la gamme. Le travail du bois a été le point de départ. Le premier matériau que nous avons choisi est le chêne dans des couleurs naturelles, auquel nous avons ensuite ajouté le terrazzo, en deux tons, l'un clair et l'autre foncé, ni trop traditionnels, ni trop excessifs. Nous avons choisi le terrazzo parce qu'il est intemporel, de bon goût, élégant, chaleureux et qu'il s'associe bien au bois. La palette de couleurs devait s'harmoniser avec celle des matériaux. Chaque couleur devait être autonome, tout en s'harmonisant avec les matériaux. Pour cette collection particulière, nous voulions que les couleurs expriment ce que le bois et le terrazzo communiquent en tant que matériaux. Nous avons choisi une finition noire qui laisse apparaître une partie des veinures du bois, ainsi qu'un vert mousse et une teinte argile qui s'inspirent, en termes de couleur et de texture, du monde naturel.

Le projet mise particulièrement sur la durabilité et les difficultés actuelles d'approvisionnement en matériaux ont ravivé notre intérêt pour les ressources locales. En examinant les matériaux locaux disponibles, nous avons opté pour le terrazzo, l'une des plus anciennes techniques de réutilisation des déchets. Il a été inventé au XVIe siècle en Vénétie, la région d'Italie où se trouve le siège d'Arper. Un système au design modulaire qui nous permet également d'être très efficaces en termes de stockage. En effet, chaque pièce devient l'élément de plusieurs produits, ce qui permet une réduction du stock à produire et à conserver.

Altherr Désile Park est le fruit de la longue expérience du studio Lievore Altherr, basé à Barcelone. Le studio se base sur une approche multidisciplinaire et s'occupe de design et de développement de produits, de conseil stratégique, de direction créative, de direction artistique et d'aménagement des espaces.

La philosophie du design intègre des concepts créatifs à la conception de produits et à la communication. Le design du studio se caractérise par la fusion d'une approche holistique, d'un esprit humaniste et d'une quête de l'essentiel, combinés à une sensibilité marquée pour l'harmonie et l'équilibre.