デザインストーリー

有機的な幾何学形状

12 May 2022
有機的な幾何学形状

Ghiaコレクションのアイデアはどこから生まれたのですか?

 

 

Arperのシーティングコレクションは、業務用だけでなく、最近では住宅用も増えていますが、それと調和するようなコーヒーテーブルシステムを作りたかったのです。このコレクションは、異なる空間やスタイルを統合することができるパスパルトゥ(フランス語で合い鍵の意味)でなければなりませんでした。つまり、有機的な形と幾何学的な形のバランスを追求し、素材や色に対するArperのアプローチに沿った、より温かみのある手触りの美学を取り入れたのです。各テーブルはニュートラルで汎用性がありながら、同時に独自の個性を持つ必要がありました。この2つのコンセプトは、1つの家具に組み込むのは難しいのですが、これがモジュール式のシステムを開発するきっかけとなりました。

© Courtesy of Studio Altherr Désile Park

このコレクションは、どのような表現の可能性を持っているのでしょうか?

 

 

Ghiaの魅力は、同じシステムの中で多くの選択肢を用意することにあります。そこで、さまざまなベースと組み合わせることで、それぞれのテーブルの特徴を表現できるような天板を用意することを考えたのです。しっかりとしていながら柔らかい、センターベースはより象徴的で彫刻的、木製の脚はより繊細なタッチでテーブルの基本形を表現しています。<br />また、ニス塗りのMDFトップ、木製トップ、テラゾー仕上げなど、素材や仕上げにも表情豊かなバリエーションがあります。例えば、コーヒーテーブルのセットでは、ベースは同じでも、天板と脚のカラーを変えて楽しむことができます。また、同じカラーで異なるベースを組み合わせることで、それぞれの商品にユニークな表情を持たせることもできます。このように、さまざまなサイズ、ベース、仕上げのオブジェを組み合わせることで、さまざまな可能性が生まれます。

© Ricard Lopez

なぜ、デザインにおいて汎用性が重要な役割を果たすのでしょうか?

 

 

インテリアデザインのプロジェクトでは、調度品の組み合わせが空間の雰囲気を大きく左右します。デザイナーは、色の選択と異なるオブジェクトの組み合わせに創造性を発揮します。Ghiaのコーヒーテーブルは、サイズやベース、仕上げを工夫するだけで、さまざまな美しさを表現することができます。このシステムは、実はインテリアデザイナーにとって便利なツールなんです。彼らは自分の好みに合わせて組み合わせを選び、プロジェクトの雰囲気やレイアウトに調和させることができるんですよ。だから、デザイナーにとってはとても重要な存在なんです。

 

例えば、よりニュートラルで繊細なテーブルを、シンボリックなソファに合わせる。また、小さなアイテムが空間の活気を生み出す場合、テラス風の天板を選ぶことで特定の雰囲気を強調することができます。逆に、木製の天板を使用すると、柔らかく温かみのある雰囲気が生まれます。Ghiaのコーヒーテーブルは、小さな島のような存在であり、空間を効果的に整理する役割を果たしています。一方では、アームチェアのそばで一時的にくつろぐためのコーナーを作り出し、また他方では、コーヒーテーブルがセンターステージとなり、周囲の家具に囲まれた広い景色を演出します。

© Salva Lopez

Ghiaはどのように空間に溶け込み、他のArperのコレクションとどのように組み合わせて使うのでしょうか?

 

 

コンパクトなサイズと、Ghiaの様々な可能性を示すデザインのおかげです、このコレクションは、さまざまな環境での使用を想定しています。ベッドルームやリビングはもちろん、ホールやコワーキングスペース、ホテルなどのパブリックスペースなど、ラウンジ家具が似合うあらゆるシチュエーションで活用できます。Ghiaシステムの柔軟性により、Arperのすべてのコレクションとの調和が実現されます。Ghiaは他のコレクションとの対話を円滑に行うことができるため、多様なスタイルやデザインにマッチします。

バランスの追求は、デザインの基本原則でもあります。

 

 

このコレクションは、バランスに基づいています。私たちが考えたのは、Ghiaコレクションが、オーガニックな雰囲気の家具と、よりフォーマルでインダストリアルな雰囲気の家具を融合させることでした。これを実現するために、形状や自然の要素とのバランスに非常に注意深く取り組みました。テーブルは、時には目立つ存在となり、時には背景に溶け込むこともあります。その表現は繊細なものであることもありますし、また彫刻的なものであることもあります。このバランスは、テーブル単体でも、Arperカタログに掲載されている別のコレクションと組み合わせたときでも、そのテーブルの持つ特徴となっています。最後に、それは空間に期待されるものとのバランスでもあります。これらのテーブルは、優雅なスタイルで環境と調和し、くつろいだ幸福感をもたらします。

© Salva Lopez

I暖かさと柔軟性の追求は、素材の選定にどのような影響をもたらしましたか?

 

 

素材と色は、互いに調和するように慎重に選ばれ、このシリーズに温かみと素材感をもたらしています。最初に選んだのはオーク材です。まず、ナチュラルカラーのオーク材を選び、そこに濃淡2色のテラゾー材を加え、伝統的すぎず、かといって過剰すぎない色調にしました。テラゾーを選んだのは、時代を超えて、センスがよく、エレガントで温かみがあり、木とよくマッチするからです。カラーパレットは、素材と調和するものでなければなりません。それぞれの色が単独で映え、同時に素材と調和することが必要でした。この特別なコレクションでは、色彩が木材やテラゾーの特性を表現することを目指しました。木目を生かしたブラック、自然界から色と質感のインスピレーションを受けたモスグリーンとクレイトーンの3色を選びました。

© Ricard Lopez

Ghiaのデザインにおいて、持続可能性はどのような役割を果たしたのでしょうか?

 

 

このプロジェクトは、持続可能性に非常に力を入れています。現在、材料の調達が困難になっているため、地元の資源に改めて関心を持ちました。周辺に利用可能な素材を見つめながら、私たちは廃材再利用の古くからある技法であるテラゾーに辿り着きました。16世紀、Arperの本拠地であるイタリア·ヴェネト州で発明されたものです。モジュラーデザインのシステムにより、各部品が異なる製品の要素となるため、製品ごとの在庫を減らすことができます。つまり、同じ部品を複数の製品に使用できるので、必要な在庫数を減らし、倉庫のスペースを節約できます。

 

 

Altherr Désile Park は、バルセロナを拠点とするLievore Altherrスタジオの長い経験から生まれたものです。このスタジオは、デザイン、製品開発、戦略的コンサルティング、クリエイティブディレクション、アートディレクション、スペースプランニングなど、多方面に渡るアプローチに基づいています。

 

デザイン哲学は、クリエイティブなコンセプトとプロダクトデザイン、コミュニケーションを統合しています。ホリスティックなアプローチ、ヒューマニズムの精神、本質の追求、そして調和とバランスへの強い感性の融合が、このスタジオのデザインの特徴となっています。